Het geselecteerde aantal overschrijdt de huidige voorraad
olieverf op paneel
18 x 14 cm. Met lijst 35 x 31 cm.
Gesigneerd rechtsonder en gesigneerd, getiteld en gedateerd 1979 op de achterzijde
Sami Briss werd geboren in Jassy, Roemenië, in 1930. Hij woonde van 1960 tot 194 in Tel Aviv en daarna in Parijs. De invloed van zijn joodse jeugdomgeving blijft zijn kunstwerken tot vandaag de dag doordringen. Hij raakte diep onder de indruk van het landschap en de statige architectuur van zijn geboortestad, evenals de kleurrijke buitenfresco's van de kerken in zijn vaderland. Zijn moeder, een naaister, gaf haar liefde voor ontwerpen aan hem door, en Briss toonde al op jonge leeftijd interesse in rijke stoffen en borduurwerk, waarmee hij haar verraste met zijn tekeningen. Zij stimuleerde zijn artistieke ontwikkeling en was trots toen hij werd toegelaten tot de Beaux-Arts in Boekarest.
Aanvankelijk schilderde Briss stillevens, waarin zijn oog voor structuur duidelijk naar voren kwam. Hij experimenteerde met lithografie en houtsnede, maar vanaf de jaren zestig richtte hij zich volledig op schilderen. Hij werkt met zowel olieverf als aquarel en leerde de kunst van iconografie, een deel van zijn Roemeense erfgoed. Briss transformeerde deze oude techniek om deze aan te passen aan de beelden in zijn werken, waarin vaak blauwtinten, roze, diepgroen, zwart en bladgoud de boventoon voeren. Dit gebruik van bladgoud verwijst naar zowel de joodse traditie als de Roemeense christelijke volkskunst.
Briss creëerde een unieke wereld door zijn herinneringen en gevoelens door zijn onderbewustzijn te filteren. Hij ontwikkelde zijn eigen vocabulaire van symbolen, waarbij de vis overvloed symboliseert, handen kracht en geluk oproepen, en vogels in vlucht hoop vertegenwoordigen.
Sami Briss is een schilder van magische en wonderlijke beelden. Zijn kunst roept een nostalgie op voor iconen, geïnspireerd door zijn geboorteland. Hij wordt vaak vergeleken met kunstenaars als Paul Klee en Victor Brauner, met een symbolisch en subtiel gestileerde vormtaal. Zijn kleurenpalet roept tinten van emaille, aardewerk en primitieve kunst op, en zijn werk is geworteld in mythes en universele herinneringen.